Sunn o))) Monoliths & Dimensions: Vigo @ Spain (Museo de Arte Contemporánea )
Lunes 1 de Febrero de 2010. Museo de Arte Contemporánea de Vigo (Marco), antiguamente carcel y judgado.
Monoliths & Dimensions:
Sunn O))) + Eagle Twin
Debido a las frecuencias y volumen de sonido del espectáculo de Sunn O))), se recomienda especialmente el uso de tapones auditivos, así como evitar la asistencia al concierto de personas que puedan sufrir ansiedad. Sinsalaudio e o MARCO declinan cualquier responsabilidad sobre posibles daños personales derivados de la asistencia a este espectáculo
Comunicado emitido por la promotora Sinsal y el Marco.
MARCO (Museo de Arte Contemporáneo), Vigo.
Vídeo sobre el MARCO (Museo de Arte Contemporáneo) de Vigo incluido en la guía de viaje digital de Bluguía Vigo en GPS, disponible en App Store (iTunes) y Android Market.
ARQUITECTURA EN PIEDRA-06-MARCO MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE VIGO
El Centro Tecnológico del Granito (CTG) publicó en junio del 2012 el libro de Obras Singulares realizadas en granito Arquitectura en Granito. Esta publicación consta de un total de 7 obras realizadas en España por prestigiosos arquitectos de nuestro país. El objetivo que persigue este libro es poner en valor y promocionar el granito como material idóneo para todo tipo de construcciones, que puede ser colocado tanto en exteriores como en interiores con gran versatilidad.
SUNN O))) Monoliths & Dimensions Museo De Arte Contemporánea de Vigo (1.02.10)
Lunes 1 de Febrero de 2010. Museo de Arte Contemporánea de Vigo (Marco), antiguamente carcel y judgado.
Monoliths & Dimensions:
Sunn O))) + Eagle Twin
Debido a las frecuencias y volumen de sonido del espectáculo de Sunn O))), se recomienda especialmente el uso de tapones auditivos, así como evitar la asistencia al concierto de personas que puedan sufrir ansiedad. Sinsalaudio e o MARCO declinan cualquier responsabilidad sobre posibles daños personales derivados de la asistencia a este espectáculo
Comunicado emitido por la promotora Sinsal y el Marco.
Museo Regional de Arte moderno (MURAM)
Fuente:
Museo Regional de Arte moderno (MURAM) de Cartagena (Murcia).
Arte, Casa Palacio, Cultura, Edificio Público, Edificio de Interés, Exposiciones, Museo, Patrimonio, Sala de Exposiciones, Turismo, Museos de Cartagena, Museo Cartagena, Museo de Arte moderno, MURAM,
Julio Verne devuelve la vida al museo MARCO de Vigo
El Concello de Vigo y la Fundación Telefónica programan una exposición sobre la obra del escritor, su época y los avances que estimuló . Se mantendrá hasta el 16 de septiembre
[Wikipedia] Museum of Contemporary Art, Vigo
The Museum of Contemporary Art, Vigo (Spanish: Museo de Arte Contemporánea de Vigo, abbreviated MARCO) is an art museum in Vigo, Spain. It displays changing exhibitions of contemporary art, but has no permanent collection.
The building dates from the 19th century, originally having been built as a public prison. Following a request for a new prison, the Ministry allowed the construction of the building, on May 16, 1861. This project was carried out by the architect José María Ortiz y Sánchez. The building, which was supposed to be a simple jail but eventually became a courthouse with courts, prisons and a small shelter for the guards, was completed in 1880.
A century later, the city council considered demolishing the building to create a leafy square in its place, but after a strong rejection of this new project by the architect Alvaro Siza Vieira and Javier Sainz de Oinza and the History Professor From Madrid High School, Pedro Navascués Palacio, this idea was abandoned. On 6 October 1990, the Directorate General of Heritage of the Galician regional government declared the building as a Cultural Property.
In 1995, a new cultural project with the objective of rehabilitating the building and transforming it into a contemporary art museum was approved. The work was commissioned to a team of architects formed by Salvador Fraga Rivas, Francisco Javier García-Quijada Romero y Manuel Portolés Sanjuán. Years later, after refurbishment costs of 2 million Euros, the museum was opened in 2002 under the name of MARCO
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El 15-M contado por Sergio
Lectura de un extracto de Carne Cruda durante el encuentro de varios amig@s que volvimos al MARCO (Museo de Arte Contemporáneo) el 17 de mayo de 2013, para recordar aquel 17 de mayo de 2011 cuando, tras el 15-M de Madrid, nos reunimos en Vigo, en las escaleras de ese mismo museo de la C/ Príncipe, y de ahí nació el 15-M de Vigo.
Bookcrossing 2016
Con motivo del Día Internacional del Libro 2016, 56 centros y museos participan en una actividad conjunta de liberación de libros, impulsada y coordinada por la Biblioteca de Artium.
Museos y centros participantes:
Arxiu CCCB, Centre de Cultura Contemporània de Barcelona; Biblioteca-Centre de Documentació del Museu Valencià d'Etnologia; Biblioteca-Centro de Documentación del MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León; Biblioteca de la UNED; Biblioteca de los Museos Arqueológicos de Gijón; Biblioteca del IVAM; Biblioteca del Museo Arqueológico de Asturias; Biblioteca del Museo de Bellas Artes de Bilbao; Biblioteca del Museo del Ejército; Biblioteca del Museu de Belles Arts de València; Biblioteca del Museu Marítim de Barcelona; Biblioteca do Museo Galego da Marioneta; Biblioteca y Centro de Documentación. Artium, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo (Vitoria-Gasteiz); La Casona de Tudanca; Centre d’art la Panera, Lleida; Centre de Documentació de Cultura Popular (DGCPAAC-Gencat); CENTRO ATLÁNTICO DE ARTE MODERNO, CAAM; Centro de Arte Contemporáneo de Huarte; Centro de Arte La Regenta; Centro de Documentación de las Artes Escénicas de Andalucía; Centro de Estudios y Documentación MACBA; CGAC Centro Galego de Arte Contemporánea; CRAI Belles Arts. Universitat de Barcelona; Es Baluard Museu d'Art Modern i Contemporani de Palma; Escola Massana, Centre d’Art i Disseny; Fundació Antoni Tàpies; Fundación Eugenio Granell; Fundació Joan Miró. Biblioteca Jacques Dupin; L'Iber, Museo de los soldaditos de plomo; MACA. Museo de Arte Contemporáneo de Alicante; MARCO, Museo de Arte Contemporánea de Vigo; Museo Art Nouveau y Art Déco – Casa Lis (Salamanca); Museo Casa Natal de Jovellanos; Museo das Peregrinacións e de Santiago. Biblioteca; Museo de Belas Artes da Coruña; Museo de Bellas Artes de Asturias; Museo de la Naturaleza de Cantabria. MNAT.; Museo de Navarra; Museo de Valladolid; Museo de Zamora; Museo del Carlismo; Museo del Ferrocarril de Madrid; Museo del Gas de la Fundación Gas Natural Fenosa; Museo del Traje. CIPE; Museo Etnográfico de Cantabria; Museo Etnográfico de Castilla y León; Museo Etnológico de Navarra “Julio Caro Baroja”; Museo Etnolóxico. Ribadavia-Ourense; MUSEO MARÍTIMO DEL CANTÁBRICO; Museo Nacional de Antropología; Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias González Martí. Biblioteca; Museo de Prehistoria y Arqueología de Cantabria MUPAC.; Museu de Prehistòria de Valéncia; Muséu del Pueblu d'Asturies; Museu Etnològic de Barcelona – Museu de Cultures del Món de Barcelona; Ubik, Tabakalerako sorkuntza liburutegia.
Martin Creed at the M.A.R.C.O. Museum VIGO.
The whole museum was filled with light blue balloons was a great fun for children and adults. Vigo was a stopover with a cruise ship, walking on a shopping area We saw this museum with a free entry. Museo MARCO, Rua Principe 54, 36202 VIGO, Pontevedra, Galicia, SPAIN. tel. 0034986113900; info@marcovigo.com
MANUEL QUINTANA MARTELO
Manuel Quintana Martelo (9 de diciembre de 1946, Santiago de Compostela, España).
Quintana Martelo se licenció en la Escuela Superior de Bellas Artes de Sant Jordi, de la Universidad de Barcelona. En 1970 realizó su primera exposición en la Caixa de Aforros de Vigo y un año más tarde, en 1971, realizó viajes de estudio por Europa becado por Castellblanch.
En 1992 se traslada a Nueva York, desde entonces simultanea sus estancias entre esta y su país de origen. En 2003 es nombrado miembro de la Real Academia Gallega de Bellas Artes. En 2007 presenta una doble exposición denominada Memoria, en el Auditorio de Galícia y la Igrexa da Universidade, como un repaso a sus más de 30 años de trabajo. En 2010 entra a formar parte de la Colección de grandes pintores gallegos, con la edición de una monografía donde puede contemplarse su trayectoria.
En la actualidad expone en las ciudades de Panamá, invitado por el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, en la QGC Art Gallery de la Universidad de Nueva York y en La Habana, Cuba.
Sus obras, forman parte, entre otras, de las colecciones del Museo do Pobo Galego, Santiago de Compostela, Concello de Santiago de Compostela, Centro Galego de Arte Contemporánea, Junta de Galicia, Banco Vizcaya en Barcelona, Museo de Arte Contemporáneo de Ibiza, Museo de Arte Moderno de Tarragona, Museé Villa de Médicis en La Varonne, Francia, Biblioteca Nacional de Madrid, Patronato Casa Rosalía de Castro en La Coruña. Colección Caixa Galicia, Facultad de Bellas Artes de Sant Jordi en Barcelona, Concello Social da Universidad de Santiago, Colección Caixa Nova en Vigo, Colección Fundación Mª. José Jove en La Coruña, Gertrude Stein Collection en Nueva York, el Museo de Navarra en Pamplona, la Colección Televisión de Galicia y la Colección Museo Toyota en Tokio, Japón.
Virgilio Viéitez Bértolo
Virxilio Viéitez Bértolo (Forcarei 1930 - 2008) fue un fotógrafo gallego.
Nació en Soutelo de Montes en el municipio pontevedrés de Forcarei en 1930. Comenzó a trabajar en la construcción con dieciséis años y emigró a Cataluña para ejercer similar trabajo. En Palamós conoció a Julio Pallí que le enseñó el oficio de la fotografía.1
Comenzó a trabajar de fotógrafo en la Costa Brava haciendo retratos a los turistas, en 1955 regresó a Galicia y poco después abrió un estudio fotográfico en su pueblo natal, de ese modo tuvo ocasión de retratar a muchas generaciones de vecinos de la Tierra de Montes de forma casi anónima.2
Sus fotografías son retratos de personas y grupos en actos sociales como comuniones, velatorios o bautizos, pero también en actividades cotidianas, con relación a su técnica la mayoría de sus fotos son en blanco y negro aunque en los años setenta realizó alguna en color.
Abandonó la actividad fotográfica en los años ochenta, pero en los noventa su obra fue revalorizada protagonizando la representación de la fotografía gallega en la VIII edición de la Fotobienal de Vigo en 1998 y después en el Museo de Arte Contemporánea MARCO, en la Sala de Exposiciones Caixanova de Vigo, en la exposición 150 años de fotografía en España seleccionada por Publio López Mondéjar que estuvo en La Coruña y Orense, en la muestra Al gust de Cartier-Bresson en Barcelona, en Ámsterdam y en Nueva York.3
Falleció en la misma villa en que nació el 15 de julio de 2008.
Fortaleza del Castro.- VIGO..mpg
Vigo.- Fortaleza del Castro, construida a finales del siglo XVII
Parque del Castro, pueblo castreño.
Bookcrossing 2013
El día 23 de abril 62 bibliotecas de museos y centros de arte y cultura inundarán las ciudades de libros con motivo de la celebración del Día Internacional del Libro.
Dichos centros se unen en una experiencia de bookcrossing en la que liberarán más de 3.000 volúmenes relacionados con diferentes disciplinas.
Por quinto año consecutivo un total de 62 museos y centros de arte compartirán el próximo 23 de abril, con motivo del Día Internacional del Libro, una experiencia de bookcrossing o campaña de liberación de libros, con la pretensión de inundar las ciudades con volúmenes procedentes de la bolsa de duplicados de sus respectivas bibliotecas. Los participantes han previsto poner en circulación más de 3.000 libros libres con la intención de que quienes los recojan, disfruten de su lectura y vuelvan a liberarlos en otro punto distinto del mundo. Todos los libros liberados estarán acreditados con sus correspondientes etiquetas, contendrán las instrucciones necesarias para facilitar al lector su participación en la campaña y estarán registrados en la página web bookcrossing-spain.com, donde los lectores podrán indicar el lugar donde liberarán cada ejemplar. El objetivo de esta iniciativa es sumar a las bibliotecas de los museos en el esfuerzo para el fomento de la lectura y, más en concreto, en la difusión del conocimiento de las distintas disciplinas culturales.
Desde su aparición a nivel internacional en 2001, el bookcrossing no ha hecho sino multiplicar el número de participantes en este tipo de iniciativas.
Centros participantes: Arteleku, Artium, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Biblioteca-Centre de Documentació del Museu Valencià d'Etnologia, Biblioteca de la Casa de Zorrilla (Valladolid), Biblioteca de la Fundació Antoni Tàpies, Biblioteca del IVAM, Biblioteca. Museo Etnolóxico. Ribadavia-Ourense, Biblioteca Museo Taurino, Biblioteca y Centro de Documentación -BCD- CAAM, Bilboko Arte Ederren Museoa - Museo de Bellas Artes de Bilbao, La Casa Encendida, CENDEAC, Centre d'Art La Panera, Centre de Documentació del Museu del Disseny de Barcelona (DHUB), Centre de Documentació i Debat - CCCB, Centre de Documentació i Museu Tèxtil, Centro Cultural Montehermoso Kulturunea, Centro de Arte Caja de Burgos, Centro de Arte La Regenta, Centro de Documentación del Vino Dinastía Vivanco, Centro de Estudios y Documentación MACBA, Centro Galego de Arte Contemporánea CGAC, Centro Huarte, Es Baluard Museu d'Art Modern i Contemporani de Palma, Escola Massana. Centre d'Art i Disseny, Fundació Joan Miró, Fundación Botín, Fundación-Museo Eugenio Granell, MACA, Museo Arte Contemporáneo de Alicante, MARCO, Museo de Arte Contemporánea de Vigo, MNAC - Museu Nacional d'Art de Catalunya, MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, Museo Arqueológico de Asturias, Museo Art Nouveau y Art Déco. Casa Lis, Museo Casa Natal de Jovellanos, Museo da Marioneta-Colección Viravolta Títeres, Museo das Peregrinacións e de Santiago. Biblioteca, Museo de América, Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente, Museo de Belas Artes da Coruña. Biblioteca, Museo de Bellas Artes de Asturias, Museo de Navarra, Museo de Valladolid, Museo de Zamora, Museo del Carlismo, Museo del Ferrocarril de Madrid, Museo del Gas de la Fundación Gas Natural Fenosa, Museo del Romanticismo, Museo del Traje. CIPE. Biblioteca, Museo Etnográfico de Castilla y León, Museo Etnológico de Navarra Julio Caro Baroja, Museo Marítimo del Cantábrico. Biblioteca-Documentación, Museo Muñoz Sola, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Centro de Documentación y Biblioteca, Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias González Martí. Biblioteca, Museos arqueológicos de Gijón, Museu de Belles Arts de València, Museu de la Música de Barcelona, Museu de Prehistòria de València, Museu Etnològic de Barcelona, Museu Marítim de Barcelona. Biblioteca, Real Jardín Botánico (CSIC).
Artium Vitoria-Gasteiz - Museo de Arte Contemporaneo. Contemporary Art
artium.org
The ARTIUM Collection is made up of almost 3000 artworks. They represent all the techniques used in contemporary art.
La Colección ARTIUM está integrada por alrededor de 3.000 obras de arte. En ella están representadas todas las técnicas utilizadas en la creación contemporánea y los creadores que han escrito y escriben la historia del arte en los siglos XX y XXi en el País Vasco y en España.
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Museo fotografía en Vigo (hi8) 24/02/2011
El Teniente de Alcalde, Santi Dominguez, presenta el futuro Museo de la Fotografía de Vigo, en el casco viejo. vigovideo.es
Exposición ¿Acuicultura? Descúbrela en Museo do Mar
Vídeo de la exposición ¿Acuicultura? Descúbrela en el Museo do Mar de Galicia en Vigo
Do Ho Suh
Arte Spain
Esculturas del artista contemporáneo Do Ho Suh
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Do Ho Suh es un artista -- nacido en Seúl, Corea, en 1962 -- conocido por sus brillantes esculturas que desafían las escalas convencionales y son realizadas con la repetición de varios objetos idénticos.
La esencia de su obra nos invita a reflexionar sobre el poder de las masas, como el colectivo de individuos puede hacer la diferencia en el mundo que vivimos. Cuestiona los límites de la identidad y la relación entre la individualidad, colectividad y anonimato.
Una de las instalaciones que más me impresionaran es expuesta en la galería Lehmann Maupin: se trata de una superficie en el suelo sujetada por miles de figuras humanas en miniatura.
Podremos conocer otras obras irreverentes del artista como una armadura compuesta por placas de identificación, un papel para la pared con retratos minúsculos del anuario de su instituto, o los felpudos hechos con figuras de silicona.
El trabajo del artista está representado en las colecciones de numerosos museos como el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Whitney Museum of American Art, Nueva York, elSolomon R. Guggenheim Museum, Nueva York, el Walker Art Center.
CARLOS ALCOLEA- sei finalmente
Carlos García Alcolea nace en La Coruña en 1949 en el seno de una familia acomodada que tiene seis hijos, vive desde niño un ambiente cultural, con gran afición a la música, que auspicia su tío, el crítico Fernández Cid, quien le presentará al compositor y director Ataúlfo Argenta. La profesión paterna lleva a la familia a Cádiz, donde el futuro pintor inicia sus estudios. Una grave enfermedad le obliga a permanecer largo tiempo en cama, que aprovecha para leer incansablemente a los grandes autores. En 1967 se instala en Madrid, para cursar la carrera de Derecho, y ve las primeras pinturas informalistas en la galería de Juana Mordó. Un año más tarde pinta su primer cuadro, entre elexpresionismo y el abstracto. Pasa el verano en Bretaña y visita París, interesándose más por la pintura. Conoce al pintor Luis Gordillo, asiste asiduamente al teatro y hace sus primeros collages. Lee repetidamente a Marx, se interesa por Genet y visita la exposición de Giacometti en París. En 1970 pinta Piscina, tema recurrente en su obra. Es lector incansable de monografías de arte. En 1971 realiza en Madrid su primera exposición individual. Hace amistad con Guillermo Pérez Villalta y otros pintores jóvenes. Trabaja con Juan Manuel Bonet, después director del IVAM de Valencia y del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Participa en diversas muestras colectivas, y a finales de 1974 viaja a Nueva York, donde permanece algún tiempo. A su regreso expone con su colega Carlos France en Madrid. Viaja a Buenos Aires en 1976, y al año siguiente retorna a París, con motivo de la inauguración del Centro Pompidou. En 1978 está en Italia, donde asiste a festivales de música y visita la Bienal de Venecia. Han proseguido sus exposiciones individuales, hasta que en el año 1980 tiene el reconocimiento de una retrospectiva en el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid de Madrid. Publica el libro Aprender a Nadar. Expone en Canarias y en Murcia. Bonet escribe textos sobre la pintura de este sorprendente artista. Continúa viajando por medio mundo y leyendo incansablemente literatura marxista y psiquiátrica. Le mima la crítica más exigente y es un personaje destacado en ambientes artísticos de élite. En 1989 pinta su cuadro Finisterre, único en su obra relacionado con su ciudad natal. Se editan carpetas y libros con sus dibujos. Su insuficiencia respiratoria se agrava. En septiembre de 1992 es ingresado en una clínica madrileña, con una complicación hepática. Fallece el día 20 de dicho mes, sin llegar a cumplir los 45 años. A título póstumo recibirá el Premio Nacional de Artes Plásticas, pocos días después de su entierro. Su fama crece extraordinariamente. Museos y colecciones importantes se disputan su escasa obra. El Museo Nacional Centro Reina Sofía le dedica una exposición antológica en 1998, y otra, al final de este mismo año, el Centro Galego de Arte Contemporánea, en Compostela. La galería VGO de Vigo acoge una breve muestra de Alcolea en 2001. También la fundación Argentaria le incluye en su colectiva El color de las Vanguardias. Alcolea es un artista difícilmente calificable. De raíz expresionista, sintetiza el barroquismo de ese movimiento eminentemente germano en una pintura casi plana, deliberadamente desmañada, cargada de ironía. Cierto geometrismo preside sus composiciones, a veces por completo informalistas y siempre intensamente abstractivas. Absorbe peculiaridades de múltiples pintores, comenzando por su amigo Gordillo, y al fin hace suyo cuanto coge. No es rara la alusión al comic. Amplias zonas uniformes, contrastantes, en verdes, azules, amarillos, perfectamente recortadas como si fuera un collage, aparecen en sus cuadros, con frecuencia de gran formato. Líneas mórbidas, caprichosas, se inscriben en fondos neutros.
Vigo road trip marco macieira