GABRIEL VORMSTEIN & DOMINIK STEINER | BECAUSE YOU´RE ALL I HAVE | 5/2015
08.05. - 06.06.2015
Die Show versucht 2 individuelle, autarke Positionen, die jeweils ihr eigenes Vokabular haben und benutzen in einer für das Einraumhaus konzipierten Ausstellung zu konfrontieren aber auch zusammenzubringen und so die Arbeiten zu einer neuen, größeren Geschichte fusionieren zu lassen.
So ist die Ausstellung als Aufbau und Kommunikationsort als Arbeit an der eigenen Arbeit zu verstehen, die eigene künstlerische Position zu hinterfragen, neu zu sehen und im Dialog mit dem anderen angreifbar zu machen und zu öffnen.
Gleichzeitig wird für die einzelnen Arbeiten der Blick des Künstlers neu geschärft und die individuellen Eigenschaften und Qualitäten von dem Bild werden wieder oder neu definiert. In der Zusammensetzung der Bilder in der Ausstellung soll ein neuer Geschmacks-Cocktail entstehen der durch die unterschiedlichen Teile von beiden Positionen im Zusammenspiel und neuem Rhythmus eine komplexere Note bekommen hat.
Für den Betrachter sind Verwandtschaften der beiden Positionen zu finden, die weniger im Motiv zu sehen sind, sondern in der Herangehensweise und Haltung Bilder zu machen, beide Künstler arbeiten aus dem Impetus heraus Poesie zu schaffen.
Sowohl bei Gabriel Vormstein als auch bei Dominik Steiner spielt die Grafik als Grundelement eine wichtige Rolle, gleichzeitig gibt es das Interesse am Durchdringen oder Auflösen des Materials und der Materialität und beide arbeiten über die Historie der Bilder.
Auch die Suche nach Leichtigkeit und Humor in den Werken ist ein wichtiger Bestandteil beider Positionen.
Das Ensemble von verschiedenen Bilder der zwei befreundeten Künstler ergibt ein dynamisches Cabaret: verschiedene Farbigkeiten, Rhytmen und lyrics darzustellen, klingeln zu lassen und auch neu zu lesen.
Dominik Steiner
81 geb. in Weiden, 00-06 Akademie der Bildenden Künste, lebt in Berlin
Einzelausstellungen: 2012 Cruise & Callas, Berlin, 2010 „A Life of Ease and Plenty”, Cruise & Callas, Berlin; 2008 “Totipotent”, Cruise & Callas, Berlin; “Neukölln” Wiensowski & Harbord, Berlin
Gruppenausstellungen: 2014 “The Good, the Bad and the Ugly (Part One)”, Gesso-Artspace, Vienna; “Present”, Projektraum Bethanien, Berlin; 2013 “Hiding in plain sight”, Horse, Berlin, „Das allerletzte Professor Winkler Stipendium“, Kunstverein Weiden, Weiden; 2012 „Paper Rocks“, Tanzschuleprojects, München, „Renaissance der Gesichter“, Philip-Johnson-Haus, Berlin, „18 hours a day“, Kreuzberg Pavillon Kassel, Kassel; 2011 „One and more Chairs, Einraumhaus, Mannheim; 2010 Abstrakt”, The Forgotten Bar Project, Berlin, „Wenn die Nacht am tiefsten ist, ist der Tag am nächsten“, Stern Pissarro Gallery, London, „Ein Fest für Boris“, Vittorio Manalese, Berlin, „Gegen die Form. Informel 1954-2010“, Cruise & Callas, Berlin, 2009 “Schickeria - High Society”, BDA-show room, Braunschweig, “Bank of Eden”, Whitechapel Berlin, Berlin, “Local Paintings”, Markus Winter, Berlin; 2008 “Beibender”, Stephanie Bender, München, „First selection”, Cruise & Callas Berlin, “Retro”, Markus Winter, Berlin
Gabriel Vormstein
74 geb. in Konstanz, 95 -01 Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe, lebt in Berlin
Einzelausstellungen: 2014 Meyer Riegger, Berlin, „In der Welt“, MEWO Kunsthalle, Memmingen, 2013 „Tempus fungit - amor mannet“, Monique Meloche, Chicago; 2012 „Cornament & Rime“, Patricia Low, Gstaad, „News of today: Die feeling“, The Breeder, Athen, “Catch as Catch Can”, Almine Rech, Paris, Hudson(show)room, Artpace, San Antonio; 2010 “Baby abc”, Casey Kaplan, New York; 2004, Meyer Riegger, Karlsruhe, Casey Kaplan, New York
Gruppenausstellungen: 2014 „Suckstract“, Staedtische Galerie, Remscheid; 2013 „Corridor plateau V“, Autocenter, Berlin, „Grid´s World“, Locust Projects, Miami, “Suave, Medio, Duro”, Galeria Heinrich Erhardt, Madrid; 2012 “Von Kopf bis Fuß“, Kunsthalle Würth, Schwäbisch Hall; 2011 „One and more Chairs, Einraumhaus, Mannheim, „Train fantome“, Cruise & Callas Berlin, 2010 „Wenn die Nacht am tiefsten ist, ist der Tag am nächsten“, Stern Pissarro Gallery, London, 2008 „First selection”, Cruise & Callas Berlin 2007 „Made in Germany“, Sprengel Museum Hannover; 2006 “Of mice and men”, Berlin Biennale; 2004 “Strategies of Desire“, Kunsthaus Baselland, Basel; 2003 „actionbutton“, Hamburger Bahnhof, Berlin, “deutschemalereizweitaussendrei”, Kunstverein Frankfurt
Kamera & Schnitt: Ulrich Sayin Westner |
Musik: Train - The Alicka Problem
2015 (c) Verlag Einraumhaus c/o |
EINRAUMHAUS C/O
Philipp Morlock
Friesenheimer Str. 14
68169 Mannheim
Standort Einraumhaus c/o Mannheim:
Dammstraße 1 / 68169 Mannheim
Leitung für bildende Kunst
Myriam Holme | myriam.holme@einraumhaus.com
Philipp Morlock | philipp.morlock@einraumhaus.com
Leitung für Musik, Realisierung In- & Ausland
Julia Alicka | julia.alicka@einraumhaus.com
Öffentlichkeitsarbeit
Ulrich Westner | ulrich.westner@einraumhaus.com
TWO YOUNG BARBADIAN ARTISTS SELECTED FOR HAVANA AND VENICE BIENNIALS
The work of two second generation young Barbadian Artists, Alberta Whittle and Ewan Atkinson, will be featured at major international Art exhibitions in May this year. Ewan Atkinson, is the son of artist Arthur Atkinson and his wife Hetty, a founder member of the Barbados Dance Theatre. He has been selected to be included in the 12th edition of the Havana Biennial. This is an extremely prestigious event and the major biennial in the region. The invitation to Ewan Atkinson came as a direct result of the visit to Barbados of Jose Manuel Noceda Fernandez, one of the curatorial team of the biennial. The visit to Barbados was organized by the National Cultural Foundation to expose Mr. Noceda to the contemporary art taking place in Barbados.
Ewan's work has already been in more than one international exhibition in 2015. The exhibition 'Colonial Afterlives' was at the Salamanca Arts Centre in Tasmania, Australia. His work was also in 'Alles Maskerade' at the MEWO Kunsthalle in Memmingen, Germany. It was shown in a German magazine as well as on German TV. In 2010 Ewan Atkinson, Ras Ishi Butcher and Ras Akyem Ramsay represented Barbados in the Liverpool Biennial, UK.
Alberta Whittle is the first Barbadian artist whose work will be seen in the Venice Biennale, which started in 1895 and is the most influential of all the biennials. Alberta is a PhD student at the University of Western Cape, South Africa. She is the daughter of artist Nick Whittle and curator of the Queen's Park Gallery Janice Whittle. Alberta and South African Artist Farieda Nazier will present a performance piece, 'Right of Admission', in the Johannesburg Pavilion. This is a unit separate from the government funded South Africa National Pavilion; performance or film artists exclusively make up the Johannesburg Pavilion.
As early as 2010 her promise was recognized in Edinburgh College of Art Centenary Exhibition when she was chosen as one of the 25 Alumni making a significant contribution in the world of Art. In 2014, she was curator of the Caribbean (including some Barbadian) and South African artists for 'FRAMES', Glasgow International. Other international exhibitions in 2014 included 'Transforming Spaces' at the National Gallery of the Bahamas included a joint video with Alberta and Nick Whittle. During her participation in BOZAR, an International Biennial of Photography and Lens based Media, in Brussels, Alberta was interviewed on FrenchTV5.
The majority of her solo exhibitions have been in Barbados. She successfully applied for Arts and Sports funding for a triangular project which will involve Barbados, South Africa and the United Kingdom. She has been acting curator of the Queen's Park Gallery in 2009-10.