MUSEO DE ARTE DE ALMERÍA. ESPACIO 2. EXP: CAMINOS QUE SE CRUZAN AL SUR. JOVEN REALISMO ESPAÑOL
Exposición temporal colectiva de pintura en colaboración con la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino y el Museo Ibáñez de Olula del Río (Almería). Se expondrán obras de una selección de jóvenes pintores españoles que han sido alumnos de los cursos de pintura impartidos por los maestros A. García Ibáñez, Antonio López y Miguel Ángel Mayo “Golucho”en el Museo Ibáñez (Olula del Río, Almería).
MI SOMBRA Y YO. CARLOS PÉREZ SIQUIER. Museo de Arte de Almería, Espacio2
Breve vídeo con algunas de las fotografías expuestas en la muestra Mi sombra y yo del Premio Nacional de Fotografía 2003, Carlos Pérez Siquier en el Museo de Arte de Almería, Espacio 2.
Fecha: 22/6 al 16/9 de 2018.
Exposición producida por la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino.
El Museo de Arte de Almería acoge desde ayer un total de 81 obras de José María Tamayo.
La concejala de Cultura, Ana Martínez Labella inauguró anoche en el Museo de Arte Espacio 2 la exposición José María Tamayo. Dibujos y pinturas, muestra producida por la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino con la colaboración de Francisco Tamayo Peña, hijo del artista José María Tamayo Serrano. El comisario de la muestra es Juan Manuel Martín Robles, director de la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino, director del Museo de Arte de Almería. Para esta exposición se han seleccionado un total de 81 obras: 51 óleos, 23 dibujos, 5 acuarelas y 1 pasteles realizados por José María Tamayo y 1 escultura en bronce, retrato de Tamayo, realizada por Damián Rodríguez Callejón.Por su planteamiento antológico, esta exposición permitirá al visitante realizar un completo recorrido por gran parte de la obra de José María Tamayo, a través de dibujos y pinturas realizadas entre 1907 y 1970.Un amplio conjunto de obras en las que se podrá observar tanto la maestría en el dibujo de José María Tamayo, perceptible en los numerosos ejercicios realizados por el artista durante sus años de estudios en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado que ahora se exponen por primera vez, como su dominio en géneros como el retrato. Incansable y aplicado, le llevó a conseguir numerosos premios y medallas en las más diversas asignaturas.
El Espacio 2 recibe la mayor exposición de pintura alemana en España desde el año 2000.
Desde la muestra realizada en el Museo Princesa Sofía de Madrid en el año 2000, nunca se había podido ver en España tantas obras de la pintura alemana contemporánea reunidas en una misma exposición. Esta muestra cuyo titulo es ‘Maestros Alemanes Contemporáneos (1870-2015)’ está compuesta de un total de 48 obras de quince de las firmas más destacadas de los distintos movimientos pictóricos de ese periodo de tiempo en el país teutón.Una excelente y única oportunidad para los almerienses gracias al ‘Otoño Cultural’ del Área de Cultura, Educación y Tradiciones del Ayuntamiento de Almería. Se trata de un total de 48 dibujos, acuarelas y óleos de diversos tamaños, en una cuidada selección en la que se han incluido obras de maestros alemanes del Realismo y el Impresionismo, como Max Liebermann, Max Slevogt o Max Pechstein; representantes de la Vanguardia Expresionista, como Karl Schmidt-Rottluff o Alexej von JawlenskyEl acuerdo entre la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino y el Osthaus Museum ha permitido un rico intercambio cultural.
Visita guiada teatralizada ¡Vive la Prehistoria! (II)
Actividad educativa organizada por el Museo de Almería (03/01/2014)
Mesa y sillas delante de la ventana, de Capuleto, ya se puede visitar en el Museo Doña Pakyta
El Museo de Arte Doña Pakyta ha inaugurado a la nueva ‘obra invitada’. En esta ocasión, el protagonista es el pintor almeriense Francisco Capuleto y la obra ‘Mesa y sillas delante de la ventana’, que por primera vez se exhibe en España.‘Mesa y sillas delante de la ventana’, es un óleo sobre lienzo de 97 x 146 centímetros de un artista que pasó progresivamente de la influencia indaliana a la escuela madrileña en la década de los 50.Rápidamente consolidado como uno de los valores emergentes de la plástica nacional, en parte gracias al temprano amparo de Eugenio d’Ors durante los primeros años de esta década, Capuleto expuso con notable éxito en algunas de las más importantes muestras celebradas en la capital del país.Completando la experiencia pictórica que dará a conocer a los amantes del arte a Capuleto, el 23 de septiembre, a las 19.30 horas, se celebrará una cita especial bajo el nombre de ‘Encuentros con el arte almeriense III: Francisco Capuleto. La pintura como hecho vital’. En esta ocasión será el Espacio 2 del Museo de Arte de Almería el que en esta tarde de viernes acogerá una actividad de acercamiento al arte y los creadores almerienses.
Museo de Almeria
El Museo Arqueológico Provincial de Almería fue creado el 28 de marzo de 1933 por Decreto del Presidente de la República, Niceto Alcalá Zamora y Torres, a instancias de la Excma.Diputación Provincial. El origen de su colección se remonta a los fondos propios de la Comisión Provincial de Monumentos de Almería y, especialmente, a la importante donación efectuada por Luís Siret, principal progenitor de la institución que murió al año siguiente de verla nacer.
Luís Siret, ingeniero de minas, nacido en Bélgica en 1860 fue una de las figuras más relevantes de la arqueología europea de finales del siglo XIX y principios del XX, siendo sin duda el padre de la arqueología científica en Andalucía y uno de los pioneros en la introducción del método arqueológico moderno en España. En 1880 fue contratado por la Compañía Minera de Sierra Almagrera, desarrollando durante los siete primeros años de estancia en Almería su máxima actividad arqueológica, excavando y estudiando numerosos yacimientos que sirvieron para descubrir las dos culturas más importantes de la Prehistoria Reciente de la Península Ibérica: La de Los Millares y la de El Argar.
El Museo estuvo instalado primeramente en un edificio de la calle Javier Sanz, compartiendo sede con la Escuela de Artes y Oficios y, posteriormente con el Instituto de Enseñanza Secundaria Celia Viñas. El título del museo fue complementado con el nombre de Luis Siret, en homenaje a la memoria de tan insigne personaje.
Las colecciones y el edificio fueron declarados Monumento Histórico Artístico en 1962 (Decreto nº 474 de 1 de marzo). En 1979 fue transferido al Ministerio de Cultura del Estado, y éste decidió adaptar el antiguo Colegio Menor de Santa María del Mar como nueva sede del Museo, en 1981, en la misma plaza donde hoy se encuentra el actual. La inauguración tuvo lugar el 22 de octubre de1982. A partir de entonces su título fue el de Museo de Almería, aunque éste no se convierte en su denominación oficial hasta 1994.
Debido a los problemas estructurales producidos por aluminosis, el deficiente estado de conservación del edificio motivó su cierre al público en1991, quedando los servicios internos activos. Con objeto de paliar en lo posible tan prolongado cierre, en 1995 se procedió a la apertura de dos exposiciones permanentes, con una pequeña muestra representativa de la Prehistoria e Historia Antigua almeriense fuera de la sede del Museo, en dos espacios del Archivo Histórico Provincial y la Biblioteca Villaespesa. Posteriormente se reorganizó en esta última institución una sola exposición titulada Testimonios arqueológicos en la provincia de Almería.
El Ministerio de Cultura decidió la construcción de un nuevo edificio que se ubicaría en el mismo solar tras la demolición de la antigua sede. Mientras tanto, las áreas internas fueron trasladadas a unas dependencias cedidas por la Excm.Diputación Provincial, situadas en el antiguo Colegio Virgen del Pilar, donde también se trasladaron parte de los almacenes. El resto de piezas de almacén fueron trasladadas al antiguo Hospital Psiquiátrico.
Los arquitectos Ángela García Paredes e Ignacio García Pedrosa han sido los encargados de dar forma a la nueva sede del Museo. El resultado es un edificio de estilo contemporáneo, cuyo diseño arquitectónico se ha orientado en primer lugar a dotar de un cambio estratégico la ubicación de la institución. La manzana en la que se disponía antiguamente ha sido reordenada urbanísticamente, dando lugar a una gran plaza pública abierta a la ciudad, con una amplia zona ajardinada y concebida como área de descanso. En el interior, los espacios se distribuyen de manera admirable, conjugando luz, juego de alturas y estética en un vistoso artesonado de madera. El espacio central del vestíbulo y escalera doble estructuran el planteamiento arquitectónico y también el museográfico, permitiendo la circulación libre del visitante mediante recorridos temáticos alternativos. El edificio ha sido galardonado con los premios PAD y ARCO 2004 y nombrado finalista para los premios FAD del año 2005.
El 23 de marzo de 2006 Sus Altezas Reales los Príncipes de Asturias inauguraron la nueva sede, abriendo el Museo de Almería sus puertas al público.
El San Juan de Cantoria, Almería, en el Prado
Durante años así estaba el San Juan Bautista que se conservaba en Cantoria. Los restauradores de El Prado lo han dejado como el primer día. Desde hoy se puede ver en una exposición especial en la principal pinacoteca del país. Es una obra del pintor Tiziano, considerado como uno de los más importantes pintores del Renacimiento. Hasta ahora se conocían dos Bautistas del maestro italiano. Uno en una pinacoteca de Venecia y el segundo en el Escorial. El nuevo san juan bautista formó parte del llamado Prado disperso y formaba parte del grupo de obras que el museo entregó en depósito a la diócesis de Almería a finales del siglo XIX por requerimiento del Obispo Orberá, y los vecinos de Cantoria la tuvieron desde 1896 junto a otras cinco obras en la iglesia Nuestra Señora del Carmen.
EXPOSICIÓN: CARLOS DE PAZ.VIDAS ENCONTRADAS. 50 años aprendiendo a mirar
Producida por la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino, para esta exposición antológica dedicada al fotógrafo Carlos de Paz ‘Vidas encontradas (cincuenta años aprendiendo a mirar)’ se han seleccionado un total de ciento trece fotografías realizadas entre los años 1965 y 2016.
Tal y como destaca el comisario de la exposición, Juan Manuel Martín Robles:
“Esta exposición antológica, conmemorativa de los cincuentas años como fotógrafo de Carlos de Paz, resume de manera precisa y concisa una parte esencial de la trayectoria de este fotógrafo madrileño de mirada curiosa afincado en Almería desde 1992: la de su fotografía de corte humanístico y documental. Un resumen autobiográfico, recuerdos gráficos de los lugares habitados o vividos por el artista, a través de ciento trece imágenes en blanco y negro en las que el ser humano tendrá un protagonismo esencial. Ciento trece instantáneas de impecable composición, capturadas entre 1965 y 2016, que, por su pureza y sinceridad, traen a nuestra mente la obra de algunos de aquellos grandes maestros de la Historia de la Fotografía que han hecho de la captura del momento exacto, de la importancia de mirar la vida con atención, característica inequívoca de sus carreras, como Henri Cartier-Bresson o Carlos Pérez Siquier”.
Fotógrafo al que no le importan, como él mismo confiesa en su página web, “las herramientas ni el barro con el que se construyan las imágenes” y al que no le gusta disparar con su cámara, sino que prefiere “acariciar con el objetivo”, sobre las obras expuestas ahora señala Carlos de Paz:
“En mi trayectoria vital siempre me ha gustado deambular por las calles de una ciudad con caminar pausado y un tanto ensimismado, dejándome llevar por los sentimientos, en busca del azar objetivo del que hablaban los surrealistas, realizando asociaciones mentales libres y fotografiando aquellas escenas de la vida cotidiana que salen a mi encuentro.
Imágenes latentes, que una vez reveladas se convierten en pequeños retazos de la memoria, fragmentos de papel preñados de historias verdaderas, aunque solo existan en mi mente como parte de una realidad imaginada”.
CARLOS DE PAZ (Madrid, 1953)
Fotógrafo independiente residente en Almería desde el año 1992, Carlos de Paz se inició en la fotografía profesional en 1977, colaborando como free-lance en revistas y publicaciones madrileñas.
Miembro fundador del grupo “Taller de fotografía creativa Aleph” (1978-1983), en 1983 fue nombrado Director de Fotografía de la revista Teleradio, del Ente Público Radio Televisión Española.
Desde 1984 viene ejerciendo una intensa actividad docente, habiendo impartiendo talleres y cursos en el Taller de Artes Imaginarias de Madrid, el Centro de Imagen de Almería, la Escuela de Artes de Almería, el Centro Andaluz de la Fotografía o la Escuela Municipal de Música y Artes de Almería, institución a la que hoy sigue vinculado.
Fotógrafo vinculado al mundo de la publicidad a través de varias agencias (Estudio fotográfico Antonio Romero de Madrid, Plataforma de Publicidad de Almería o Estrategia Creativa de Almería) hasta 2004, Carlos de Paz decide en 2005 cambiar de la fotografía analógica a la digital.
A lo largo de su dilatada carrera, Carlos de Paz ha colaborado con numerosos organismos oficiales: el Ministerio de Cultura, como fotógrafo del Ballet Nacional de España, el Teatro de la Zarzuela y la revista Fragmentos; la Comunidad de Madrid; el Planetario de Madrid, el Instituto Nacional de Técnicas Aeroespaciales (INTA) del Ministerio de Defensa; el Patronato de Turismo de Almería; la Fundación Andaluza para la Integración del Enfermo Mental (FAISEM); la Dirección General de Instituciones del Patrimonio Histórico de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía; el Centro Tecnológico Andaluz de la Piedra (CTAP); la Autoridad Portuaria Almería-Motril; la Diputación de Almería y el Ayuntamiento de Almería.
Al margen de las numerosas exposiciones colectivas en las que ha participado desde 1976, la obra de Carlos de Paz se ha mostrado de forma individual en numerosas ocasiones en importantes galerías, espacios museísticos y salas de exposiciones oficiales desde 1977, como el Museo de Almería; la Escuela de Artes de Almería el Museo Casa del Cine de Almería; el Centro Cultural de la Obra Social CajaGranada en Almería; el Centro Andaluz de Fotografía de Almería; la Sala Grafos de Almería; o las galerías Kodak, La Claqueta y Zoom 3 de Madrid.
Ampliamente representado en los fondos de Fotografía del Museo Casa Ibáñez de Olula del Río (Almería), su obra se expone de forma permanente en el Museo Ibáñez de Melilla y en el Museo de Arte de Almería. Espacio 2.
ALMERÍA, LA CIUDAD REVISITADA.flv
ALMERÍA: LA CIUDAD REVISITADA
Desde el día 18 de Agosto hasta el día 16 de Octubr ...e de 2011, en Centro de Arte Museo de Almería, Plaza Carlos Cano. s/n. (Frente Estación Intermodal).
Horarios: Martes a sábados de 11 a 14 y de 18 a 21. Domingos y festivos de 11 a 14 horas.
-Centro de Arte. Museo de Almería.
-Ayuntamiento de Almería.
-Proyecto A4
El hilo conductor de esta propuesta plástica es la apropiación artística de lugares redescubiertos de la ciudad de Almería, poniendo en valor ciertos detalles, rincones, imágenes u obetos de la urbe susceptibles de activar la voluntad creadora y propiciar la reflexión estética. De esta manera, un grupo de artistas almerienses o vinculdos con Almería ha ideado un proyecto expositivo donde se integran las más variadas disciplinas artísticas actuales, tales como la fotografía, la escultura, la pintura, la instalación y las intervenciones en el espacio.
Además se cuenta con un espacio para la participación y la acción del visitante mediante un muro para grafitis espontáneos sobre el que se pueden anotar ideas, críticas, aportaciones o meras informaciones anecdóticas, convirtiendo así al espectador en un creador más partícipe de la muestra.
Pablo Blanes
Ángel M. Charris
Enrique Demetrio
Lucas Gómez
Antonio Llanas
David López Panea
Carlos Pérez Siquier
Darío Rosillo
Paco de la Torre
Carlos Valera
Rodrigo Varela
Esta exposición ha contado para su realización con la colaboración de Carmen Rubio y Mª Luisa García Velasco
EXPOSICIÓN JOSÉ MARÍA TAMAYO. DIBUJOS Y PINTURAS
EXPOSICIÓN JOSÉ MARÍA TAMAYO
Exposición producida por la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino con la colaboración de don Francisco Tamayo Peña, hijo del artista José María Tamayo Serrano.
Comisario de la muestra: Juan Manuel Martín Robles (director de la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino, director del Museo de Arte de Almería (Museo de Arte Doña Pakyta y Espacio 2) y del Museo Ibáñez de Olula del Río (Almería); doctor en Historia del Arte y Museólogo por la Universidad de Granada).
Para esta exposición se han seleccionado un total de 81 obras: 51 óleos, 23 dibujos, 5 acuarelas y 1 pasteles realizados por José María Tamayo y 1 escultura en bronce, retrato de Tamayo, realizada por Damián Rodríguez Callejón. De todas estas obras tan sólo dos (Ermita andaluza y Dama desconocida) han sido expuestas en la última década en exposiciones temporales colectivas en las que Tamayo ha sido incluido.
Por su planteamiento antológico, esta exposición permitirá al visitante realizar un completo recorrido por gran parte de la obra de José María Tamayo, a través de dibujos y pinturas realizadas entre 1907 y 1970. Un amplio conjunto de obras en las que se podrá observar tanto la maestría en el dibujo de Tamayo, perceptible en los numerosos ejercicios realizados por el artista durante sus años de estudios en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado que ahora se exponen por primera vez, como su dominio en géneros como el retrato, destacándose obras como el Retrato de doña Nicolasa Díaz Madrid (1942), el Retrato de Francisco Tamayo Peña (1948), el Retrato de Luisa Pulpon González (1955) o el Retrato de doña Isabel Madrid Cobo (1927), y el paisaje (destacar Ermita andaluza y sus hermosas vistas de Jaén); o el magistral tratamiento concedido a la figura en general, como podemos observar en tipos andaluces como Dama antigua (1918), Manola (hacia 1928), Campesino (hacia 1915), Gitana (1911) o Campesina (hacia 1925), en escenas como Mercado de ganados en Jaén (hacia 1930), o en propuestas de absoluta modernidad como Melancolía (1927).
MUSEO DE ALMERIA EN INSTAGRAM12 7 14 mpg
El Museo de Almería organza un concurso fotográfico con Instagram con motivo de su 80 aniversario. Imágenes sorprendentes de un museo único donde se encuentran los referentes de dos culturas, Los Millares y el Argar, que se proyectaron desde Almería al resto de Europa.
Red de Museos Municipal. Almería Ciudad.
¡Descubre los espacios museísticos que tiene la ciudad de Almería para sorprenderte!
expo fotos perceval 2011 (High)
Almería contará con un Museo de Realismo Contemporáneo.
Se ha firmado un contrato entre la Fundación Casa Ibañéz y la Diputación Provincial de Almería para poner en marcha el primer museo de realismo contemporáneo de toda España
Museo de Almería (Making of)
El Museo de Almería, nace el 28 de marzo de 1933. De su colección inicial destacan los fondos de la Comisión Provincial de Monumentos de Almería y la importante colección que donó Luís Siret, gran parte de la cual se exhibe en el Museo Arqueológico Nacional. A lo largo del siglo XX los fondos del museo se han ido enriqueciendo con las distintas investigaciones que se han desarrollado tanto en la provincia como en la ciudad.
Luís Siret, padre oficial del museo, llegó en 1880 a Almería junto con su hermano Enrique para trabajar como ingeniero de minas. En sus primeros años de trabajo desarrolló una gran actividad arqueológica, excavando y estudiando numerosos yacimientos que le sirvieron para montar la primera secuencia prehistórica del sureste peninsular. Sin duda, lo que le convierte en un personaje esencial para nuestro museo es el descubrimiento e investigación de yacimientos como Los Millares, El Argar, Villaricos...
En el año 1990 los problemas estructurales de la antigua sede del Museo de Almería motivaron su cierre al público. El Ministerio de Cultura, titular de la institución, decidió la construcción de una nueva sede en el lugar ocupado por la anterior. El nuevo edificio del museo es obra de los arquitectos Ignacio García Pedrosa y Ángela García de Paredes. Se trata de una obra de estilo contemporáneo con una espléndida combinación de luces, volúmenes y espacios, tanto en el exterior como en el interior.
En la concepción expositiva del museo se ha optado por potenciar un discurso especializado en dos momentos culturales que distinguen nuestra provincia: Los Millares y El Argar, las sociedades del III y II milenio antes de nuestra era (Planta primera y segunda).
Se ha mantenido en la última planta un espacio que albergará exposiciones rotatorias que mostrarán y presentarán de forma dinámica las distintas y amplias colecciones del museo.
Lo mejor del realismo joven español, estará expuesto hasta el 10 de abril en el Espacio 2 del Mus
‘Caminos que se cruzan al Sur. Joven Realismo Español’ es la nueva exposición que desde ayer y hasta el próximo 10 de abril se podrá visitar en el Espacio 2 del Museo de Arte de Almería. La muestra, que ha sido inaugurada por la concejala del Área de Cultura, Educación y Tradiciones del Ayuntamiento de Almería, Ana Martínez Labella, acompañada por el director del Museo de Arte y comisario, Juan Manuel Martín, y Santiago Alfonso, de la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino, está formada por 51 obras de un total de 25 artistas, nacidos entre 1976 y 1990, y que han sido alumnos de los cursos de pintura impartidos por los maestros Andrés García Ibáñez, Antonio López y José Antonio Mayo ‘Golucho’ en el Museo Ibáñez de Olula del Río.Por su parte, el comisario de la exposición, Juan Manuel Martín, destacó a importancia de lo contemporáneo como fuente de inspiración en el Arte, ya que el realismo no es solo una forma de pintar, sino también de vivir, una poética.En el año 2012, setenta y un pintores de diversas edades y procedencias compartieron con Antonio López, Andrés García Ibáñez y Miguel Ángel Mayo, ‘Golucho’, los dos primeros talleres sobre realismo y figuración organizados desde el Museo Ibáñez de Olula del Río. Un año después, treinta y cinco artistas volvían a compartir experiencias con López y García Ibáñez durante la segunda edición del curso para pintores que anualmente se imparte en la pinacoteca olulense.
DX-MW : RNE 5 , Almería, Spain
El museo de Almería abre las puertas del mes de noviembre con tres exposiciones temporales
Sin olvidar clásicos como su ciclo de cine, dedicado este mes a la cinematografía independiente mejicana, tambén contará con su ciclo de conferencias, talleres infantiles o las visitas especializadas que, bajo el título 'A fondo', recavarán en los entresijos de los fondos del museo y la exposición 'El buen pastor'. Junto a esta última muestra, los visitantes también podrán visitar la ya conocida 'Almariyya' y otra novedad: la muestra escultórica '1, 2, 3, el que no se haya escondido...' que se podrá encontrar en la propia plaza que da acceso al recinto.Es la primera vez que coinciden tres exposiciones en este espacio artístico...algo ideado para celebrar el Día del Patrimonio Mundial que tendrá lugar el próximo 16 de noviembre
El CAMA pasa a llamarse Museo de Arte de Almería y recoge obras contemporáneas de la tierra
El CAMA pasa a denominarse Museo de Arte de Almería. Así, se convierte en la continuación lógica de la colección artística existente en el Museo de Arte Doña Pakyta. Un espacio que pasa a albergar pinturas, esculturas y fotografías almerienses de 1980 hasta la actualidad. Con este renacido centro se logra completar una demanda social y cultural.En el Museo de Arte encontramos obras pictóricas y escultóricas de Lola Valls, Miralles, Jesús de Haro, Nané, Pedro Gilabert o Segura de Cano. Así como fotógrafos de la talla de Pérez Siquier, Manuel Falces, Carlos de Paz, Cecilio Paniagua, Marina del Mar o Jesús de Perceval.