Paolo Parisi - Chiostro dello Scalzo, Firenze [performance]
Paolo Parisi, Il problema della condivisione dello spazio disponibile in architettura e rispetto al colore della pittura. ...e il pulviscolo atmosferico (Sinfonia), 2010
Performance @Chiostro dello Scalzo, Firenze
mercoledì 3 febbraio 2010, h 15.10/15.30/16.00
Nell'ambito del progetto Alla Maniera d'oggi. Base a Firenze, febbraio-aprile 2010, a cura di Marco Bazzini - varie sedi del Polo Museale - organizzazione: Centro per l'arte Contemporanea Luigi Pecci, Prato Regione Toscana — Toscana Incontemporanea.
video
PAL colore 7':46
film maker Matteo Frittelli
Copyright Paolo Parisi, 2010
Conosci il chiostro dello scalzo ?
Firenze possiede un quantità di monumenti infinti, spesso i più belli sono nascosti e fuori dai circuiti turistici ! Uno di questi è il chiostro dello scalzo, un museo bellissimo aperto solo due volte la settimana.. lunedi e giovedì !
Chiostro dello Scalzo
La Compagnia dei disciplinati di San Giovanni Battista, detta dello Scalzo.
Andrea del Sarto and Value Lecture
A look at the beautiful Chiostro dello Scalzo frescoes in Florence, Italy with an eye to value and how we define a three dimensional object in two dimensions. For painting students.
2010_Alla maniera d'oggi_ita
ALLA MANIERA D'OGGI. BASE A FIRENZE
OTTO ARTISTI CONTEMPORANEI IN UN PERCORSO STORICO-MUSEALE
3 febbraio - 11 aprile 2010
varie sedi, Firenze
Colonna di S. Zanobi - Piazza S. Giovanni
Basilica di San Miniato al Monte Via del Monte alle Croci
Chiostro dello Scalzo - Via Cavour 69
Cenacolo dOgnissanti Borgo Ognissanti 42
Galleria dellAccademia - Via Ricasoli 60
Galleria degli Uffizi - Lungarno Anna Maria Luisa de' Medici
Museo di San Marco - Piazza San Marco 1
Salone delle Feste di Palazzo Sacrati Strozzi - Piazza Duomo 10
Periodo
3 febbraio - 11 aprile 2010
Orari tutti i sabati dalle 9 alle 17 e secondo lorario di apertura di ciascuna sede:
- Basilica di San Miniato: lunedì sabato 8-12 e 14 19 festivi 8-9
- Colonna di S. Zanobi Piazza S. Giovanni: 24 h/24 h
- Chiostro dello Scalzo: lunedì e giovedì ore 8,15-13,50
- Cenacolo dOgnissanti: lenedì e martedì 9,00-12,00
- Galleria dellAccademia: da martedì a domenica ore 8,15-18,50
- Galleria degli Uffizi: 24h/24h
- Museo di San Marco: dal lunedì al venerdì ore 8,15 13,50; sabato e domenica ore 8,15 16,50
- Palazzo Sacrati Strozzi: ingresso riservato
Ingresso
libero ad esclusione di Galleria dellAccademia (intero € 6,50, ridotto € 3,25)
e Museo di San Marco (intero € 4,00, ridotto € 2,00)
Firenze - L'ULTIMA CENA del Franciabigio nel Cenacolo della Calza
Il Convento della Calza, nato nel 1362 come ospedale, deve il suo nome ai frati Ingesuati che lo abitarono dal 1531 e che usavano portare appoggiato sulla spalla un particolare cappuccio allungato a forma di calza. Oggi il complesso, situato accanto alla Porta Romana, ospita una struttura alberghiera, ma nella sala dell'antico refettorio (ottimamente restaurata) è ancora possibile ammirare l'affresco dell'Ultima Cena dipinto nel 1514 da Francesco di Cristofano detto Il Franciabigio, già collaboratore di Andrea del Sarto.
L'impianto della composizione è quello tradizionale, con Giuda posto isolato sul davanti della tavola. Caratterizzano l'opera le tre finestre dipinte sulla parete di fondo dalle quali si vedono scorci di panorama come si sarebbero effettivamente visti all'epoca con aperture vere.
2010_Allla maniera d'oggi_eng
ALLA MANIERA D'OGGI. BASE A FIRENZE
IN THE FASHION OF TODAY: BASED IN FLORENCE
FEBRUARY 3 - APRIL 12
VARIOUS PLACES, FLORENCE
Colonna di S. Zanobi - Piazza S. Giovanni
Basilica di San Miniato al Monte Via del Monte alle Croci
Chiostro dello Scalzo - Via Cavour 69
Cenacolo dOgnissanti Borgo Ognissanti 42
Galleria dellAccademia - Via Ricasoli 60
Galleria degli Uffizi - Lungarno Anna Maria Luisa de' Medici
Museo di San Marco - Piazza San Marco 1
Salone delle Feste di Palazzo Sacrati Strozzi - Piazza Duomo 10
Periodo
3 febbraio - 11 aprile 2010
Orari tutti i sabati dalle 9 alle 17 e secondo lorario di apertura di ciascuna sede:
- Basilica di San Miniato: lunedì sabato 8-12 e 14 19 festivi 8-9
- Colonna di S. Zanobi Piazza S. Giovanni: 24 h/24 h
- Chiostro dello Scalzo: lunedì e giovedì ore 8,15-13,50
- Cenacolo dOgnissanti: lenedì e martedì 9,00-12,00
- Galleria dellAccademia: da martedì a domenica ore 8,15-18,50
- Galleria degli Uffizi: 24h/24h
- Museo di San Marco: dal lunedì al venerdì ore 8,15 13,50; sabato e domenica ore 8,15 16,50
- Palazzo Sacrati Strozzi: ingresso riservato
Ingresso
libero ad esclusione di Galleria dellAccademia (intero € 6,50, ridotto € 3,25)
e Museo di San Marco (intero € 4,00, ridotto € 2,00)
Museo di Cenacolo di Sant'Apollonia Firenze
Sant'Apollonia was a former Benedictine convent, founded in 1339, just north of the center of Florence.
The best known component is the former refectory or dining hall of the convent, the Cenacolo of Sant'Apollonia. It harbors the well-conserved fresco, The Last Supper (Castagno), by the Italian Renaissance artist Andrea del Castagno. - Wikipedia
Qualche curiosità su Piazza Pitti !
Una piazza e molte storie .. andiamole a scoprire insieme !
Italia - Brasile : Culture in Contatto Chiostro in Azione
Italia - Brasile : Culture in Contatto - Chiostro in Azione a cura di Lucilla Saccà e Floriana Tagliabue, Biblioteca Umanistica, Chiostro del Levante, Università di Firenze, piazza Brunelleschi 4, Firenze, 6 novembre -19 dicembre 2014. Oltre all'intervento delle curatrici, il filmato presenta Enzo Minarelli che esegue Ãopoem omaggio al Brasile di San Paolo.
Conosci la storia della Berta ?
Cosa ci farà mai la testa pietrificata di una donna sul lato della chiesa di Santa Maria Maggiore ? L'ennesima curiosità fiorentina che ho provato a raccontarti in questo breve video, buona visione !
#berta
Andrea del Sarto 安德烈亞·德爾·薩爾托 (1486-1530) Mannerism Florentine School Italian
tonykwk39@gmail.com
Andrea del Sarto, original name Andrea d’Agnolo (born July 16, 1486, Florence [Italy]—died before Sept. 29, 1530, Florence), Italian painter and draftsman whose works of exquisite composition and craftsmanship were instrumental in the development of Florentine Mannerism. His most striking among other well-known works is the series of frescoes on the life of St. John the Baptist in the Chiostro dello Scalzo (c. 1515–26).
Sarto’s family name was probably Lanfranchi, and his father was a tailor (hence “del Sarto”; Italian sarto, “tailor”). Little of real interest is known about his life, probably because it was for the most part uneventful. He was notably short in stature and known to his friends as Andreino. With two brief exceptions, his working life was spent in Florence. He was a pupil of Piero di Cosimo and was greatly influenced by Raphael, Leonardo da Vinci, and Fra’ Bartolommeo. Andrea del Sarto’s art, rooted in traditional Quattrocento (15th-century) painting, combined Leonardo’s sfumato with Raphael’s compositional harmony in a style that was typical of the Cinquecento (16th century). He began to produce independent work about 1506—not precociously. Almost immediately he began a long association with the church and convent of SS. Annunziata (for which he executed frescoes in 1509–14 [in the Chiostro dei Voti] and 1525 [in the Chiostro Grande]), and he moved to a workshop near it in or about 1511. There, for five or six years, he shared the experiences and sometimes commissions of a major sculptor, Jacopo Sansovino, which led him to an increasingly and, in the end, exceptionally solidly structured style. These were the years in which Il Rosso and Pontormo were his pupils, and it may fairly be said that about 1513–14 the leadership in Florentine painting passed from the workshop of Fra’ Bartolommeo to that of Andrea del Sarto.
n 1517 or 1518 Sarto married Lucrezia del Fede, a widow whom he had, according to her testimony, used as a model for several years; she brought him property and a useful dowry. In 1518 he was summoned by the king of France, Francis I, to Fontainebleau, where he was preceded by a reputation based upon pictures made for export. It is unlikely that he found the life of a court artist congenial, and he remained for a year or less without beginning any major commission. Soon after his return, his connections with the Medici family (powerful since their return to Florence from exile in 1512) led to the most significant contract of his career—for part of the decoration of the Villa Medici at Poggio a Caiano, near Florence. The patron was in fact the pope, Leo X, whom Sarto almost certainly visited in Rome in 1519–20; but the project, the only one that ever offered Florentine artists the scope that Raphael had in the Vatican Palace, collapsed when the pope died in December 1521. Sarto’s fresco Tribute to Caesar is a fragment now incorporated into a much later decorational scheme.
In 1520 Sarto began to build himself a house in Florence, which was later inhabited and modified by several other painters; it was a substantial property without being a palace. By 1523 he had a manservant as well as apprentices. Throughout his life he was content to work, when it suited him, for nominal fees, for no remuneration at all, or for only part of a fee offered to him, probably because he was in comfortable circumstances. He would paint for a carpenter or a king. A plague in 1523–24 drove Sarto and his wife to seek security in the Mugello, a valley north of Florence, but the interruption was brief. After the expulsion of the Medici, once again, in 1527, he worked for the republican government of Florence. His Sacrifice of Isaac, intended as a political present to Francis I, was painted in this period. After the siege of Florence by imperial and papal forces, he succumbed to a new wave of plague and died in his house. Sources differ on the exact date of Sarto’s death, but documents show that he was buried in SS. Annunziata on Sept. 29, 1530....
安德烈亞·德爾·薩爾托（英語：Andrea del Sarto），（1486年－1530年），文藝復興時期歐洲佛羅倫薩畫家。他曾在皮耶羅·迪·科西莫的畫室學藝。他因在佛羅倫薩的修道院以灰色模擬浮雕畫法繪製的宗教題材而享有盛譽。
CRISTINA ACIDINI SU RI-CONOSCERE MICHELANGELO - dichiarazione
Dichiarazione della Soprintendente del Polo museale fiorentino sulla nuova mostra inaugurata alla galleria dell'Accademia di Firenze, uno degli eventi collaterali del programma ''Un anno ad arte''
Santa Maria Novella – Interno – Firenze – Audioguida – MyWoWo Travel App
Ritorna adesso nel Chiostro Verde per imboccare la scala che ti porta all’interno della chiesa, in corrispondenza della navata sinistra.
Ti consiglio per prima cosa di andare verso l’ingresso “giusto” della chiesa, per guardarla come se entrassi dal portale principale. Solo così puoi ammirare tutta l’eleganza di questa struttura chiara e luminosa, con i suoi ampi archi gotici sorretti dai pilastri distanziati. Lungo i fianchi non ci sono cappelle, che invece si trovano, numerose e ricche di opere d’arte, nella parte posteriore della chiesa.
Sulla parete di sinistra si trova un affresco celeberrimo: è la Trinità, dipinta da Masaccio nella prima metà del ’400. È l’ultima opera conosciuta del pittore, che morì giovanissimo a soli 26 anni, ed è considerata una delle opere fondamentali del Rinascimento per la sua perfetta sintesi di pittura, scultura e architettura. I personaggi sono disposti in modo da simulare una progressiva profondità.
Al centro della chiesa, in posizione dominante, hai davanti un altro capolavoro: è il grande Crocifisso dipinto da Giotto giovanissimo, intorno a vent’anni, sul finire del ’200: è una delle prime raffigurazioni di Cristo in croce in una posizione “naturale”...
Visita la pagina di MyWoWo dedicata a questa meraviglia:
...e scarica gratis la Travel App di MyWoWo, potrai ascoltare audioguide che descrivono le più bella città del mondo e scoprirne le meraviglie.
Google Play (Android):
iTune (Apple):
MyWoWo è disponibile in 7 lingue!
Polo digitale di Arezzo incontro in Regione per allungare i tempi
Polo digitale, Comanducci: “Progetto importante per la città. A breve incontro con le categorie economiche e con la Regione Toscana”
Servizio di Luca Primavera;
riprese di Elena Pagliai;
intervistati: Marcello Comanducci, assessore innovazione Comune Arezzo
Nicholas Penny: Lively Statuary in Florence before and after Andrea del Sarto
Alex Gordon Lecture in the History of Art
This lecture surveys the frequent appearance of sculpture in Florentine paintings in the decades before the rise of Andrea del Sarto and assesses the influence of sculpture on Florentine painting during the same period. It also explores the sculptures (both real and fictive) depicted in Andrea’s paintings as well as the models made for him, concluding with an examination of the extraordinary use of sculpture in the art of Jacopo Pontormo, Andrea’s pupil.
Nicholas Penny retired as Director of the National Gallery, London, in August 2015. Previously, he was Senior Curator of Sculpture and Decorative Arts at the National Gallery of Art, Washington. Penny is the author of numerous books and articles on both painting and sculpture and the history of collecting and of taste, including scholarly catalogues, introductory texts for the student, and critical reviews for the general reader. Among his many publications are The Materials of Sculpture (1996), Raphael, with Roger Jones (1987), and Taste and the Antique, with Francis Haskell (1981).
This lecture was recorded Wednesday, November 18, 2015 at The Frick Collection, New York
[previously hosted on Vimeo: 517 views]
6/1/1537 Firenze e l’epidemia di sangue ????
Ti propongo per oggi un epifania un po’ diversa dal solito, un Epifania di sangue !
Era tradizione, al tempo dei medici , fare la così detta “ cavalcata dei Magi “ ma quella volta le cose andarono in un altra maniera !
Napoli. Monumento dei Girolamini. Tre restauri (7
Dipinto di Massimo Stanzione Cena in Emmaus ,esposto nel 1922 a Palazzo Pitti a Firenze nella storica mostra dedicata alla pittura italiana del Seicento e del Settecento, completamente 'dimenticato' . Il restauro della Cena in Emmaus è stato possibile grazie al crowdfounding, ideato da Mariano Russo attraverso le pagine di Facebook dei Girolamini e di Mariano Russo in collaborazione con gli Amici di Capodimonte con oltre centosettanta sostenitori ed è stato realizzato dallo studio Zorzetti-Foglia.
saraci
Piazza della Libertà a Firenze..
Stop motion a Firenze
Le vetrate della Certosa di Firenze
Le vetrate della Certosa di Firenze ⚜️⚜️⚜️????
Chi ha avuto l’occasione di visitare la Certosa di Firenze avrà certamente ammirate le bellissime vetrate a colori, finemente decorate, del locale denominato il Colloquio dei Monaci. Sono otto opere a grisaglia di cm.132x80 ciascuna che negli ovali centrali propongono: le prime due S.Lorenzo e S.Marco, e le altre sei episodi della vita di S.Bruno.
Fino al 1930 le vetrate furono erroneamente attribuite ai disegni di Giovanni da Udine su cartoni di Raffaello e si dicevano forgiate nei crogiuoli del convento di S.Giusto alle Mura i cui frati Gesuati erano conosciuti anche per la maestria nell’arte dei vetri policromi. La versione è stata resa inattendibile dalle ricerche dello studioso Giuseppe Bacchi il quale, esaminando inedite carte dell’Archivio di Stato di Firenze è riuscito a stabilire la vera paternità delle sei più significative vetrate.
Delle otto vetrate che si presentano allo sguardo, le prime due partendo da sinistra espongono - come già detto - unicamente le effigie centrali di S.Lorenzo e S.Marco ed esulano dallo scopo rappresentativo delle altre inerenti episodi della vita di S.Bruno. La terza e la quarta invece, datate 1560, sono state eseguite da Gualtiero di Fiandra, maestro di vetri assunto nello stesso anno in sostituzione del Brondo di Altare. Le altre quattro vetrate, che si evidenziano per la loro particolare bellezza, sono opera del maestro altarese che ha esercitato nella Certosa per circa sette mesi.
Per conoscere al meglio Firenze, vieni con noi
#visiteguidatefirenze #Firenze #unesco #Giotto #ConosciFirenze #foppedditelo #Igers_Firenze #florenceitaly #italy #tuscany #toscana #firenzegram #travelphotography #ig_firenze #IgersToscana #Igers_Toscana
#florencegram #travel #florencecathedral #art #florenceilove #florenceandtuscany #rooftopview